Autore: Virginia

VENERDÌ 20 MARZO
Ore 21:30 | Officine Cantelmo | Live

Ingresso: 20 euro
Ticket su Dice.fm

Alessandro Feruda, in arte faccianuvola (classe 2002), è cantante, autore e produttore. Dopo gli studi di pianoforte e un passaggio alla Facoltà di Fisica a Milano, sceglie definitivamente la musica e si avvicina alla produzione elettronica durante il lockdown. Nel 2022 pubblica l’EP Campi & tesori rimasti nascosti, primo passo di un progetto che intreccia elettronica, pop e immaginari sospesi. Dopo la firma con Columbia Records / Sony Music Italy, nel 2024 esce le “stelle*, il sole, l’arcobaleno))”, album che consolida una scrittura capace di trasformare esperienze reali in narrazioni surreali, fuori dallo spazio e dal tempo. La dimensione live diventa centrale: dal Perestrojka Festival alla Notte dei CBCR fino al MI AMI Festival, i concerti rafforzano un rapporto diretto ed emotivo con il pubblico. Nel 2025 pubblica “Il dolce ricordo della nostra disperata gioventù”: un lavoro intimo che attraversa l’adolescenza come spazio di slanci, confusione e nostalgia. Melodie sospese e produzioni essenziali sorreggono una narrazione dolceamara, in equilibrio tra fragilità e tensione. Il percorso di faccianuvola si muove tra introspezione e pulsazione pop, con una sensibilità che unisce ricerca sonora e immediatezza emotiva.

SABATO 21 MARZO

Ore 19:00 | Fondo Verri | Libri
ENZO CARELLA – DOLCE TU PER TU

Ingresso libero

Queste pagine ripercorrono la vita artistica e umana di Enzo Carella attraverso i racconti di amici, musicisti e di chi lo ha sempre amato. Una storia mai narrata prima, attraversata da luci e ombre, spiagge e camicie hawaiane, Lambrette, palloni da calcio, borsoni che volano dal quinto piano e boccette di atropina. Chitarre, falò, abbracci, lacrime, partenze e ritorni si intrecciano in un viaggio emozionale alla riscoperta di un artista incredibile che ancora oggi giace nell’oblio del sommerso. Vi va di provare a riportarlo in superficie? Il libro contiene fotografie inedite e raccoglie anche le testimonianze dei Goblin, Samuele Bersani, Colapesce, Fulminacci, Galeffi, Dente e Maccio Capatonda.
Avincola è un cantautore. Ha partecipato al Festival di Sanremo 2021 ed è stato definito da Morgan «uno dei più bravi cantautori della scena contemporanea». Ha scritto e diretto il docufilm Stefano Rosso: l’ultimo romano, vincitore del Premio PIVI SIAE e del Premio MEI Cinema. Vincenzo Mollica ha definito sorprendente Barrì, brano musicato e interpretato da Avincola su parole di Pasquale Panella. Rolling Stone lo descrive come «il cantore delle piccole cose, capace di nobilitare la quotidianità e costruirle intorno un vissuto emozionale nel quale tutti possono riconoscersi». Nel 2025 pubblica il libro Enzo Carella – Dolce tu per tu.

SABATO 21 MARZO
Ore 21:30 | Officine Cantelmo | Live
Ingresso: 11, 50 euro
Ticket su Dice.fm

I Nu-Shu nascono nel 2013 dall’incontro tra Giuseppe Pask1 Calabrese (basso) e Carmine Tundo (batteria e voce). Due musicisti attivi da anni nel panorama indipendente italiano – con esperienze in progetti come La Municipàl, Mundial e Jack in the Head – che danno vita a un power duo lontano dalle logiche commerciali, costruito su sonorità possenti, ipnotiche e fortemente identitarie. Il nome richiama il nü shu, antica “scrittura delle donne” utilizzata in segreto nella provincia cinese dello Hunan: un linguaggio nato come forma di resistenza e autodeterminazione. Un riferimento che diventa dichiarazione d’intenti, simbolo della volontà della band di affermare una voce autonoma, fuori dagli schemi. Dopo l’album omonimo del 2015, accolto con favore dalla critica, e un periodo di intensa attività live che li porta a condividere i palchi con artisti come Subsonica, Litfiba, Verdena, Punkreas e Calibro 35, il duo torna nel 2023 con DOX (Discographia Clandestina). Dodici brani che intrecciano fragore e sperimentazione, con echi di Queens of the Stone Age, Lightning Bolt e Morphine. La voce di Carmine Tundo diventa strumento aggiunto, elemento psichedelico che amplifica tensione e dinamica. Nel 2026 il progetto si arricchisce con la presenza di Matteo “Bemolle” De Benedittis (tastiere).

Ore 21:30 | Officine Cantelmo | Live
Ingresso: 11, 50 euro

Ticket su Dice.fm

Gli Italia 90 proseguono il loro percorso in trio, con una nuova fase artistica che rinnova assetto e direzione senza tradire l’urgenza originaria. I brani più recenti si sviluppano a partire dalle fondamenta di Living Human Treasure (2023), esplorando territori in parte più melodici, in parte più oscuri, ma sempre sostenuti da una tensione ritmica precisa e compatta. Il sound resta riconoscibile per rigore e coesione, qualità maturate nel tempo e radicate in un’intesa che va oltre la dimensione strettamente musicale. Dopo aver calcato i palchi di festival europei come Great Escape, Le Guess Who? e Fuzz Fest, e aver raccolto attenzione da testate come The Guardian, Rumore e L’Espresso, la band continua a lavorare su nuovo materiale che consolida e affina la propria identità post-punk. Dal vivo, il trio porta in scena un set essenziale e diretto, che unisce l’esperienza maturata negli anni a un impatto sonoro potente e immediato, capace di sorprendere anche chi li segue dagli esordi.

DOMENICA 22 MARZO
Ore 11:30 | Castello Carlo V | Live
Ingresso: 10 euro

Ticket su Dice.fm 

Sara Gioielli (classe 2001) è una cantautrice e produttrice campana. La sua formazione attraversa esperienze diverse: dal coro delle voci bianche del Teatro di San Carlo agli studi jazz al Conservatorio di Napoli. Una vocalità capace di muoversi dall’opera al pop l’ha portata su palchi importanti, dal Circo Massimo – dove ha accompagnato Liberato – agli Scavi di Pompei per un evento privato in onore di Madonna. Nel tempo ha affiancato artisti come La Niña, di cui è stata corista nel disco Furesta, e Ciccio Merolla. Questo confronto costante con il territorio l’ha condotta verso una produzione indipendente, dove fonde beat elettronici e scrittura libera da confini di genere. Nel 2025 pubblica Gioielli Neri, esordio frutto di due anni di ricerca. Un progetto che intreccia radici napoletane e tensione contemporanea, definendo un’identità personale tra tradizione e sperimentazione. Con questo lavoro, si impone come una delle voci più interessanti della nuova scena mediterranea.

DOMENICA 22 MARZO
Ore 19:00 | Officine Cantelmo | Live
Ingresso: 10 euro

Ticket su Dice.fm

Dimaggio, nome d’arte di Riccardo Roma, classe 2003, è un cantautore leccese tra le voci emergenti del nuovo pop d’autore italiano. La sua scrittura è intima e diretta: sospesa tra malinconia e ironia racconta con naturalezza relazioni, identità e fragilità emotive. Attivo nei contesti queer e LGBTQIA+, porta avanti una “politica gentile” dando spazio a storie e desideri spesso esclusi dalla narrazione mainstream. Tra il 2022 e il 2024 pubblica diversi singoli che definiscono il suo stile e lo portano ad aprire i concerti di artisti come La Municipàl e Ariete, oltre a esibirsi in Pride e festival in tutta Italia. L’8 novembre 2024 esce l’EP d’esordio A me non serve niente, accolto positivamente da pubblico e critica e presentato su Rai e radio nazionali; il videoclip di Le nonne e le chiese entra nella playlist TOP 10 di MTV Music. Nel 2025 raggiunge la semifinale del Premio Buscaglione e la finale di Music for Change – 16th Award, pubblicando nello stesso anno Uomo di vetro, ballata indie pop prodotta da Wepro, e Polemicə, tra i sei finalisti di Music for Change. Il progetto continua dal vivo, tra set acustici e full band.

DOMENICA 22 MARZO
Ore 19:00 | Officine Cantelmo | Live
Ingresso: 10 euro

Ticket su Dice.fm  

I Santamarea sono un progetto alt-pop nato a Palermo e formato dai tre fratelli Gelardi con Noemi Orlando. Dopo la vittoria a Musicultura 2023 e la collaborazione con Etro, il gruppo ha pubblicato il 30 gennaio 2026 l’album d’esordio “Anime Storte” per Numero Uno/Sony Music Italy. Il disco celebra le “esistenze oblique”, ispirandosi al termine siciliano “tortu” (non dritto) e all’architettura irregolare di Hundertwasser. Attraverso undici tracce, la band racconta la crescita come una metamorfosi necessaria, alternando momenti di malinconia ad aperture luminose. Anticipato dal singolo “Con gli occhi di una lepre”, l’album affronta il tema del cambiamento senza cercare soluzioni definitive, ma invitando al movimento costante. Prodotto tra Palermo e Milano, il lavoro si muove su sonorità internazionali che richiamano Arcade Fire e Florence and The Machine, mantenendo i testi al centro della composizione. Con la cover dedicata al mito di Dafne, simbolo di trasformazione, i Santamarea consolidano un immaginario visivo e sonoro che fonde chitarre, sintetizzatori e cori in un racconto corale e contemporaneo.

VENERDÌ 27 MARZO
Ore 21:30 | Officine Cantelmo | Live
Ingresso: 5 euro

Ticket su Dice.fm

Voce autentica della Barona, Lumiero, classe ’97, racconta Milano muovendosi tra il centro e la periferia. Dopo i primi singoli, l’artista ha debuttato per Four Flies Records con “Il Primo Grande Disco Di Lumiero” pubblicato il 5 dicembre 2025: un esordio prodotto da Marquis in cui la canzone d’autore si mescola a sonorità chanson e sfumature exotica. L’album è un percorso sentimentale che esplora le sfumature dell’amore, dai flirt estivi nelle notti milanesi alla necessità di chiudere relazioni tossiche. I testi, sospesi tra ironia e malinconia, descrivono un’Italia in chiaroscuro attraverso storie di desideri taciuti e quotidianità. La musica, arricchita da valzer esotici e atmosfere teatrali, rilegge la tradizione con un approccio moderno e cinematografico. Dalle tempeste emotive alla nostalgia di un’estate che cura le ferite, il disco parla di un Paese che cerca la propria identità tra romanticismo e irriverenza. In bilico tra il reale e il poetico, Lumiero firma un esordio solido che restituisce dignità alla canzone d’autore odierna, trasformando il vissuto personale in una narrazione corale e senza tempo.

VENERDÌ 27 MARZO
Ore 21:30 | Officine Cantelmo | Live
Ingresso: 5 euro

  Ticket su Dice.fm

Con Le vite degli altri, i Malamore mostrano il volto più diretto e viscerale della loro scrittura: un suono più aggressivo e rock, ma ancora attraversato da una forte tensione melodica e da un’attitudine profondamente cantautorale. In uscita il 27 marzo per DIGA Records e distribuito da Artist First, l’album rappresenta una nuova tappa nella crescita della band salentina. Già nel 2024 il gruppo aveva inaugurato una nuova fase con l’ingresso nel roster di DIGA Records e l’uscita di Venere e Giove, brano con la partecipazione di Francesco Pellegrini degli Zen Circus, accolto positivamente dalla stampa e inserito nelle principali playlist editoriali Spotify. Il percorso discografico era iniziato con Il tempo per noi (2022, Believe), accompagnato da un tour che li ha portati su palchi come Uno Maggio Taranto, Cinzella Festival e SEI Festival al Parco Gondar. L’esordio risale al 2020 con l’EP omonimo, preceduto dai singoli Tramonti sul Mare e Fotografia, e dalla vittoria dell’O.Zone Online Contest ideato da Piero Pelù. Nati a Veglie (Lecce) nel 2018, Osvaldo Greco (voce), Giacomo Spedicato (chitarra) e Matteo Spano (batteria) costruiscono un’identità che intreccia alternative pop e rock viscerale, con una forte vocazione live e una scrittura capace di coniugare intensità ed immediatezza.

SABATO 28 MARZO
Ore 21:30 | Manifatture Knos | Live

Ingresso: 10 euro
Ticket su Dice.fm

GENERIC ANIMAL

Generic Animal è il progetto di Luca Galizia (classe 1995), musicista e illustratore cresciuto in provincia di Varese e di base a Milano. Polistrumentista, scrive con la chitarra e con GarageBand, portando nel suo percorso solista l’eredità hardcore ed emo del primo progetto Leute. Il nome nasce da un suo disegno: un animaletto senza sesso né specie, simbolo di un’identità fluida e in trasformazione. Esordisce nel 2018 con l’album Generic Animal (La Tempesta Dischi), prodotto da Marco Giudici, seguito nel 2019 da Emoranger (La Tempesta / Bomba Dischi), in cui la scrittura vulnerabile si intreccia a sonorità trap ed elettroniche. Parallelamente collabora con artisti come Ketama126, Pretty Solero, Mecna, Massimo Pericolo e accompagna Rkomi dal vivo. Nel 2020 pubblica Presto (La Tempesta / Island), lavoro ibrido tra trap, math rock ed emo realizzato con Fight Pausa. Seguono l’esperienza a Colors Studios nel 2021 e l’album Benevolent (2022), che vira verso un suono più rock e post-rock. Con l’EP Mondo Rosso (2023) e Il canto dell’asino (2024), prodotto con Yakamoto Kotzuga, consolida una scrittura sempre più personale, sospesa tra elettronica, fragilità e tensione spirituale. Nel 2025 apre un nuovo capitolo con i singoli La Lingua, FA;FO e Serpentine, nati dal dialogo con Fight Pausa e Devin Yü (Delta Sleep): brani autonomi e stratificati, tra chitarre baritone, glitch e melodie oblique. Generic Animal si conferma così una delle voci più originali e imprevedibili della musica italiana contemporanea.